ΑΝΑΒΑΘΜΙΣΗ ΠΑΡΚΩΝ ΣΤΗ ΛΑΡΝΑΚΑ.

Στο πλαίσιο των προσπαθειών για δημιουργία και ανακατασκευή υφιστάμενων χώρων πρασίνου και πάρκων στην πόλη, ο Δήμος Λάρνακας έχει προβεί στην αναβάθμιση και στον εξωραϊσμό τριών δημοτικών πάρκων και στη δημιουργία ενός νέου.

Τα πάρκα που αναβαθμίστηκαν βρίσκονται στις οδούς Θέμιδος στην περιοχή Λιμανιού, Τουζ Χάνε στην Τ/Κ Συνοικία Σκάλας και Κρίνων στην περιοχή Βεργίνας, ενώ το νέο πάρκο που δημιουργήθηκε, βρίσκεται στην οδό Σειρήνων και Παύλου Μελά στην περιοχή πλησίον Αγίου Γεωργίου Κοντού.

Η ανακατασκευή και η δημιουργία των πάρκων, αφορά στην τοποθέτηση χυτού δαπέδου ασφάλειας, τοποθέτηση φωτισμού και αναβάθμιση των παιδότοπων σε κάθε ένα από αυτά.

Ο Δήμος Λάρνακας συνεχίζοντας την πολιτική του για δημιουργία πάρκων και νέων χώρων πρασίνου οι οποίοι έχουν ήδη εξευρεθεί και στους οποίους θα γίνουν εργασίες, βρίσκεται στην παρούσα φάση στο στάδιο ωρίμανσης των διαδικασιών για ανακατασκευή άλλων 5 πάρκων και τη δημιουργία άλλων 3, τα οποία υπολογίζεται να αρχίσουν εντός του τρέχοντος έτους.

 

Τα εν λόγω πάρκα βρίσκονται στις οδούς Κίτσου Τζαβέλα, Γκαίτε, Καλύμνου, Καλαμάτας και Σοπέν. Ενώ τα νέα πάρκα θα δημιουργηθούν στις οδούς Τάσου Κωνσταντίνου, Τρικάλων και Γόρδιου Δεσμού.

Οι ανακατασκευές και η δημιουργία νέων πάρκων περιλαμβάνουν χυτά δάπεδα ασφάλειας, τοποθέτηση φωτισμού και εμπλουτισμού παιγνιδιών.

Σημειώνεται ότι κατά τα τελευταία 4 χρόνια ο Δήμος Λάρνακας έχει προβεί στην αναβάθμιση 60 πάρκων και στη δημιουργία άλλων 25.

Η προσπάθεια αυτή αποσκοπεί στη βελτίωση βασικών οδικών αρτηριών και άλλων σημείων της πόλης, σε ευχάριστες διαδρομές αλλά και σε πνεύμονες πρασίνου.

Το 16ο Μεσογειακό Φεστιβάλ... είναι γεγονός!

     ΧΟΡΗΓΟΣ ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑΣ: APOPSI-LA

 

Με την κωμωδία «Ποιος είναι ο κύριος Σμιτ;», εγκαινιάζει τη νέα θεατρική περίοδο το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ».

Με την εξαιρετική κωμωδία του γνωστού Γάλλου κωμωδιογράφου, Σεμπαστιάν Τιερί, ξεκινά τη νέα θεατρική περίοδο, το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ».

Tην κωμωδία «Ποιος είναι ο κύριος Σμιτ;» η οποία για πρώτη φορά θα ανέβει στην Κύπρο (και Ελλάδα) και με την οποία θα δώσει επίσημη πρεμιέρα το Σάββατο 2 Σεπτεμβίου 2023.

Η παράσταση ανεβαίνει σε σκηνοθεσία Nehir Demirel, σε μετάφραση και διασκευή της Χρυστάλλας Καϊάφα και σκηνικά / κοστούμια Θέλμας Κασουλίδου.

 

Το θέμα του έργου

Το έργο του Σεμπαστιάν Τιερί εστιάζει στην ταυτότητα ως κύριο θέμα του. Το να ζεις άνετα μέσα στο σύστημα δεν σημαίνει ότι μπορείς να αναγνωρίσεις την αντανάκλαση σου στον καθρέφτη. Αν θέλεις να διατηρήσεις τη συνείδησή σου, την τιμή και τη δική σου ταυτότητα, θα πρέπει να κολυμπήσεις ενάντια στο ρεύμα. Η ομοιομορφία της πλειοψηφίας και η πίεση που ασκεί στα άτομα θα μπορούσε εύκολα να σπάσει έναν άνθρωπο. Παραιτείται κάποιος από τον εαυτό του, την οικογένεια του, το παρελθόν και το μέλλον του μόνο και μόνο για να χωρέσει στο σύνολο και να επιβιώσει; Ή θα υποφέρει; Θα απομονωθεί;

Περίληψη του έργου

Υπάρχει κάτι πιο ενοχλητικό από το χτύπημα του τηλεφώνου μόλις έχεις φάει; Ειδικά όταν δεν έχεις τηλέφωνο, όπως ο κύριος και η κυρία Μπελιέ. Ενώ στην άλλη άκρη της γραμμής ο συνομιλητής επιμένει να μιλήσει σε κάποιον κύριο Σμιτ, οι ιδιοκτήτες ανακαλύπτουν ότι το εσωτερικό του σπίτιού τους έχει αλλάξει, οι πίνακες στους τοίχουςς έχουν αντικατασταθεί από άλλους, τα βιβλία και ακόμη και τα ρούχα,δεν είναι τα δικά τους… Θα μπορούσαν οι Μπελιέ να είναι οι Σμίτς;

Δεν μπορούν να ανοίξουν την πόρτα τους από μέσα, αλλά απ’ έξω μπορούν να μπουν με ένα κλειδί, ο θυρωρός, η αστυνομία και η γιατρός που όλοι αμφισβητούν αν είναι οι Σμιτ. Χρησιμοποιούν διάφορες μεθόδους για να καταλάβουν την αληθινή τους ταυτότητα. Τους φέρνουν το «παιδί» τους, αν και οι ίδιοι δεν έχουν παιδιά. Βρίσκονται σε ένα σταυροδρόμι. Είτε θα λυγίσουν υπό πίεση και θα προσποιηθούν ότι είναι κάποιοι που δεν είναι, είτε θα κρατήσουν την ταυτότητα και την ύπαρξή τους και θα αντισταθούν.

Το έργο επιβάλλει από τις πρώτες στιγμές μια τρελή ιδέα που θα την ακολουθήσει μέχρι το τέλος. Όμως όπως πάντα ο Σεμπαστιάν Τιερί δεν αφήνει ποτέ μια ιδέα όσο τρελή κι αν είναι να πάρει την εξουσία πάνω στη δράση.Ο συγγραφέας γράφει πρώτα για τους ηθοποιούς του, για την ευχαρίστηση του κοινού, την απόλαυση του παιχνιδιού και την ευτυχία της φαντασίας. Οι κωμωδίες του Σεμπαστιάν Τιερί ξεχωρίζουν όχι με το να προσπαθεί να δώσει απάντηση στον θεατή αλλά με το να τον αφήνει να συλλάβει την ερώτηση.

Συντελεστές:

Μετάφραση / Διασκευή: Χρυστάλλα Καϊάφα

Σκηνοθεσία: Nehir Demirel

Σκηνικά / Κοστούμια: Θέλμα Κασουλίδου

Μακιγιάζ: Λίτσα Ιωαννίδου

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί:

Νικόλας Δημητρίου, Βαλεντίνα Νικολάου, Κωνσταντίνος Γαβριήλ, Μόνικα Μελέκη, Χρίστος Κυριάκου.

Παραστάσεις:

Πρεμιέρα: Σάββατο 2 Σεπτεμβρίου 2023, ώρα 08:30 μ.μ.

Τακτικές παραστάσεις: Κάθε Σάββατο και Κυριακή ώρα 08:30 μ.μ (μέχρι 1^η Οκτωβρίου) στο Θέατρο «ΣΚΑΛΑ».

Στη Λευκωσία: Σάββατο 7 και Κυριακή 8 Οκτωβρίου, ώρα 08:30 μ.μ. στο Θέατρο Where Haus 612.

Πληροφορίες στα τηλέφωνα: 24652800 και 99490102

Χορηγός επικοινωνίας: apopsi-la

Παράταση της έκθεσης "inside – out stories", στο μουσείο Πιερίδη.

Η εικαστική πρόταση του Σπύρου Αγαθού και του Αντώνη Τζιαρρίδη με τίτλο inside – out stories στο Μουσείο Πιερίδη - Πολιτιστικό Ίδρυμα Τράπεζας Κύπρου, παρατείνεται για ακόμα ένα μήνα.

Ο Σπύρος Αγαθού, εμπνευσμένος από τον τρόπο παρουσίασης και φύλαξης κεντημάτων στο Μουσείο Πιερίδη – Πολιτιστικό Ίδρυμα Τράπεζας Κύπρου, δημιουργεί μια σειρά ζωγραφικών έργων στον εσωτερικό χώρο του μουσείο που όπως και τα κεντήματα, παρατίθενται διπλωμένα μέσα σε προθήκες. Τα έντονης υλικότητας έργα του, αποτέλεσμα μιας μεγάλης διαδικασίας πρόσθεσης και αφαίρεσης υλικών, προστατεύονται μέσα στις προθήκες ως πολύτιμα τεκμήρια μιας πρωτίστως συναισθηματικής συσχέτισης με τον χρόνο και την μνήμη. 

Διερευνώντας την σχέση της οπτικής κουλτούρας με τη μνήμη, ο Αντώνης Τζιαρρίδης τυλίγει γλυπτά από μπετόν με κόκκινη κλωστή, μια επαναληπτική διαδικασία στο όριο του αυτοματισμού και της χειρωναξίας. Τα εν λόγω γλυπτά, τοποθετημένα στον εξωτερικό χώρο του μουσείου, είναι του είδους που συναντούμε συχνά σε κήπους ή στο εξωτερικό της εισόδου σπιτιών. Παραπέμπουν σε αρχαίους μύθους ή καθημερινές σκηνές μεταφοράς νερού, ενώ μιμούνται την εικαστική γλώσσα του κλασικισμού. 

Η έκθεση παρατείνεται μέχρι και την 31η Αυγούστου. 

Ωράριο λειτουργίας: 

Δευτέρα – Πέμπτη: 09:00 – 16:00 

Παρασκευή – Σάββατο: 9:00 – 13:00

Κυριακή: Κλειστό