Ο ΓΙΟΣ» ΤΟΥ ΦΛΟΡΙΑΝ ΖΕΛΛΕΡ... ΤΑΞΙΔΕΥΕΙ ΜΕ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΣΚΑΛΑ»

Μετά τη μεγάλη επιτυχία της πρεμιέρας και της καθολικής αποδοχής της παράστασης από το κοινό, «Ο Γιός» του Φλοριάν Ζελλέρ, συνεχίζει τις παραστάσεις στη Λάρνακα κάθε Σάββατο και Κυριακή – ώρα 8.00μ.μ. και θα ταξιδέψει σε Πάφο και Λευκωσία ως ακολούθως:

Στην Πάφο θα δοθεί μια παράσταση στο Μαρκίδειο Θέατρο την Τετάρτη 9 Ιουνίου -ώρα 8.οομ.μ.

Στη Λευκωσία η παράσταση θα δοθεί στο Δημοτικό Θέατρο Λατσιών την Παρασκευή 11 Ιουνίου – ώρα 8.00μ.μ.

Το έργο «Ο Γιός» είναι μια εξαιρετική δραματουργία ενός σημαντικού, σύγχρονου συγγραφέα,  του Φλοριάν Ζελλέρ. Πραγματεύεται καυτά και επίκαιρα θέματα – την εφηβεία, τις οικογενειακές σχέσεις, την ψυχική υγεία των νέων, την κοινωνία.

Περίληψη του έργου

Ο γιός στο ομώνυμο έργο του Φλοριάν Ζελλέρ είναι ο 17χρονος Νικολά, γιός της  Άννας και του Πιέρ.  Μετά το διαζύγιο των γονιών του ζει με την μητέρα του, ενώ ο πατέρας του έχει ξαναπαντρευτεί και πρόσφατα απέκτησε έναν ακόμα γιο.  Το πρώτο πράγμα που μαθαίνουμε για τον Νικολά, μέσα από τα λόγια της απελπισμένης και πελαγωμένης  Άννας, είναι ότι «δεν είναι καλά». Ο ίδιος, απαντώντας σε ερωτήσεις του πατέρα του και παρότι δεν μπορεί ακριβώς να εξηγήσει τα αίτια, μιλά αρκετά αποκαλυπτικά για την κατάστασή του, η οποία συμπυκνώνεται στην τρομερή φράση: «Η ζωή μου είναι βάρος».  Δήλωση που από μόνη της – θα έπρεπε να – χτυπάει τις πιο δυνατές καμπάνες ανησυχίας στα αυτιά των γονιών του και και κάθε άλλου που νοιάζεται για κείνον.  Όμως οι άνθρωποι δεν είναι πάντα σε θέση να καταλάβουν για τί ή για ποιόν χτυπά η καμπάνα.

Στην πορεία του έργου παρακολουθούμε την πλήρη αδυναμία των ενηλίκων να κατανοήσουν τι συμβαίνει στο παιδί και να το βοηθήσουν, παρ’ όλη τη βαθιά και ειλικρινή επιθυμία τους να το καταφέρουν. Η ειρωνεία επιτείνεται από το γεγονός ότι ο Νικολά με κάθε ευκαιρία περιγράφει σε όλους τα βαριά του συναισθήματα. Και παρότι, όπως αποδεικνύεται, θεωρεί αιτίες τις αφορμές που τον σπρώχνουν στο σκοτάδι, αντιλαμβάνεται ότι βυθίζεται και προσπαθεί απεγνωσμένα να κάνει τους άλλους να του απλώσουν ένα χέρι που θα τον κρατήσει. Εκείνοι πάλι, δεν είναι πως δεν θέλουν να το κάνουν, απλά δεν βλέπουν από πού να τον πιάσουν.

Στο αδιέξοδο παρεμβαίνει αναγκαστικά ο γιατρός, που λόγω ειδικότητας αλλά και λόγω του επείγοντος της κατάστασης, συστήνει έναν δρόμο που κανείς δεν είχε διανοηθεί ως τώρα: φαρμακευτική αγωγή και νοσηλεία. Αποστασιοποιημένος, με το βλέμμα και την κρίση του επαγγελματία ειδικού, διακρίνει καλύτερα από τους οικείους του τι συμβαίνει στο μυαλό και την ψυχή του Νικολά, εντοπίζει τους κινδύνους και ενημερώνει γι’ αυτούς. Έρχεται όμως αντιμέτωπος με το φόβο και τη ντροπή, που γρήγορα γίνονται αμφισβήτηση, αφού μάλλον ο πιο δύσκολος αντίπαλος του είναι το αόρατο της ασθένειας που πάει να πολεμήσει. Η τελευταία, αναπάντεχη σκηνή αποτυπώνει στο πρόσωπο του πατέρα με τρόπο σπαραχτικό την τραγικότητα ενός ανθρώπου που είχε όλη την καλή πρόθεση να πάει σε μια κατεύθυνση και τράβηξε ολοταχώς στην ακριβώς αντίθετη. Λες και τον τραβούσε προς τα κει κάτι αόρατο σ’ εκείνον, που όμως ο συγγραφέας φροντίζει να το φωτίσει για το κοινό. Στη σκέψη – και πολύ περισσότερο στη φαντασία – του, ο Πιερ κρατά τον γιο του δεμένο με το νήμα της δικής του πατρικής επιθυμίας. Ακόμα και (μετά) την ύστατη στιγμή, δεν καταφέρνει να τον αποδεσμεύσει από την δική του ανάγκη για επιβεβαίωση και να τον αντικρίσει σαν ένα ξεχωριστό, μοναδικό και ιδιαίτερο πλάσμα.

Συντελεστές

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου

Σκηνοθεσία: Μόνικα Μελέκη

Σκηνικά/Κοστούμια: Σοφία Χατζήπαπα

Μουσική: Κωνσταντίνος Λεμέσιος

Σχεδιασμός Φωτισμού: MiroslavZdravkov

Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Σοφοκλής Κασκαούνιας, Μαρία Φιακά, Νάτια Χαραλάμπους, Μάρκος Καλλής, Φοίβος Γεωργιάδης

Παραστάσεις

Κάθε Σάββατο και Κυριακή – ώρα 8.00μ.μ. (τακτικές μέχρι 20/06) στο Παττίχειο Δημοτικό Θέατρο ΣΚΑΛΑ

ΛΕΥΚΩΣΙΑ: Παρασκευή 11 Ιουνίου – ώρα 8.00 μ.μ. στο ΔημοτικόΘέατρο Λατσιών

ΠΑΦΟΣ: Τετάρτη 9 Ιουνίου – ώρα 8.00 μ.μ. στο Μαρκίδειο Θέατρο

Πληροφορίες στα τηλέφωνα: 24652800 και 99490102

Προπώληση εισιτηρίων: tickethour.com.cy / ACSCourier

Χορηγός επικοινωνίας: apopsi-la

«Της Χαρουπιάς μελώματα»- Η Κύπρος ανακαλύπτει ξανά τον «μαύρο χρυσό» της.

Το Μουσείο Κυπριακών Τροφίμων και Διατροφής ανακοινώνει  την κυκλοφορία της έκδοσης: «Της Χαρουπιάς μελώματα», στην οποία περιλαμβάνονται στοιχεία για την ιστορία του «Μαύρου Χρυσού» της Κύπρου, σχετικά αξιοθέατα και παραδοσιακές συνταγές με χαρουπόμελο.

Η έκδοση αποτελεί μια μοντέρνα παρουσίαση ενός αγαπημένου παραδοσιακού προϊόντος , το οποίο εδώ και αιώνες αποτελεί μέρος της διατροφής των Κυπρίων. Στο παρελθόν, και ιδιαίτερα από τον 14^ο αιώνα μέχρι και τις αρχές του 20^ου αιώνα,τα χαρούπια αποτέλεσαν βασικό εξαγωγικό προϊόν, το οποίο στήριξε οικονομικά τον τόπο, γι’ αυτό και δικαίως ονομάστηκαν ως «Ο μαύρος χρυσός της Κύπρου» .

Έναυσμα για τη δημιουργία αυτής της έκδοσης, απετέλεσε πέραν από τη ιδιαίτερη θέση του προϊόντος αυτού στην ιστορία, οικονομία του τόπου, η δημοφιλής θέση που καταλαμβάνει τα τελευταία χρόνια στις διατροφικές συνήθειες του κοινού και της νέας γενιάς. 

Οι Κύπριοι ανακαλύπτουν ξανά το χαρουπόμελο, το οποίο αποτελεί πλέον απαραίτητο συστατικό μιας υγιεινής διατροφής, δεδομένου ότι πέραν από γλυκαντική ουσία προσφέρει πολύτιμα θρεπτικά συστατικά στον οργανισμό, καθώς και ευεργετικές επιδράσεις στην αντιμετώπιση  αριθμού ασθενειών, σε ενήλικες και παιδιά. Το χαρουπόμελο είναι επίσης πολύ δημοφιλέςπροϊόνκαι στο εξωτερικό. Αυτό αντικατοπτρίζεται από τις  πολυπληθείς συνταγές, οι οποίες δημιουργούνται τόσο από επαγγελματίεςChef, αλλά και από ερασιτέχνες μάγειρες καιπαρουσιάζονται στα διάφορα ΜΜΕ και μέσα κοινωνικής δικτύωσης.

Η παρούσα έκδοση, περιλαμβάνει ό,τι θα ήθελε να μάθει ο αναγνώστης για αυτό το προϊόν, σε σχέση με την Κύπρο.  Συγκεκριμένα, σε συντομία σκιαγραφείται σε εκλαϊκευμένη μορφή η ιστορική διαδρομή του χαρουπιού στην Κύπρο, παρουσιάζονται οι γνωστές και άγνωστες παραδοσιακές συνταγές με βάση το χαρουπόμελο, οι οποίες συνοδεύονται  από πλούσιο φωτογραφικό υλικό και τέλος αναφέρονται αξιοθέατα, που μπορεί να επισκεφθεί κάθε ενδιαφερόμενος.

Το βιβλίο αυτό αναμένεται να αποτελέσει απαραίτητο βοήθημα σε όσους ασχολούνται επαγγελματικά και ερασιτεχνικά με την κυπριακή κουζίνα, την ζαχαροπλαστική , αλλά και σε όσους ενδιαφέρονται για την ιστορία, τον λαϊκό πολιτισμό και την παράδοση του τόπου.

Το βιβλίο αποκαλύπτει ξεχασμένες εικόνες, γεύσεις και μυρωδιές της αυθεντικής κυπριακής παράδοσης και ξεναγεί τον αναγνώστη στηνάγνωστη γνήσια αγροτική κυπριακή ζωή.

Η έκδοση αυτή αφιερώνεται στους  ανθρώπους της αγροτικής Κύπρου, οι οποίοι δημιούργησαν και διέσωσαν μέσα από τους αιώνες τις απλές , αλλά πλούσιες σε γεύση και αρώματα συνταγές που παρουσιάζονται στο βιβλίο. Ιδιαίτερη αφιέρωση στην Κοινότητα της Ανώγυρας, η οποία μέχρι σήμερα διασώζει την πρακτική της παραδοσιακής καλλιέργειας και επεξεργασίας των χαρουπιών. Οι περισσότερες συνταγές που περιλαμβάνονται στην έκδοση έχουν καταγραφεί στην Ανώγυρα. Οι συνταγές έχουν επίσης κινηματογραφηθεί και είναι διαθέσιμες σε ταινία με τίτλο «Της Χαρουπιάς μελώματα : Πόπαστα καμωμένα με το τερατσόμελον».

Το Μουσείο Κυπριακών Τροφίμων εκφράζει θερμές ευχαριστίες στους συγγραφείςκαι  σε όλους τους συντελεστές της έκδοσης, οι οποίοι και αναφέρονται ονομαστικά στο βιβλίο.Ιδιαίτερες ευχαριστίεςστις Πολιτιστικές Υπηρεσίες του Υπουργείου Παιδείας και από τον Υπουργό Γεωργίας, Αγροτικής Ανάπτυξης και Περιβάλλοντος, που χορήγησαν την έκδοση.

Οι δυνατότητες των χαρουπιών είναι ποικίλες και οι προοπτικές ελπιδοφόρες. Ας τις ανακαλύψουμε μέσα από την έκδοση αυτή και ας εκτιμήσουμε την αξία τους, καθώς αποτελούν μέρος της ιστορίας και της ταυτότητάς μας.

Το Μουσείο Κυπριακών Τροφίμων και Διατροφής είναι ένα κοινωφελές, μη κερδοσκοπικό σωματείο με βασικό στόχο τη μελέτη, διάσωση και διάδοση της Κυπριακής παραδοσιακής κουζίνας.

ΕΚΣΤΡΑΤΕΙΑ ΚΑΘΑΡΙΣΜΟΥ ΤΗΣ ΑΛΥΚΗΣ ΛΑΡΝΑΚΑΣ.

Ο Τομέας Περιβαλλοντικής Διαχείρισης του Δήμου Λάρνακας σε συνεργασία με το Φιλοσοφικό και Πολιτιστικό Οργανισμό «Νέα Ακρόπολη», διοργάνωσαν εκστρατεία καθαρισμού του δάσους της Αλυκής, με την ευκαιρία της Παγκόσμιας Ημέρας Περιβάλλοντος που εορτάζεται στις 5 Ιουνίου.

Ο Δήμος Λάρνακας συγχαίρει τους εθελοντές για την πρωτοβουλία τους και τον ιδιαίτερο ζήλο που υπέδειξαν, ώστε να διατηρηθεί καθαρό το περιβάλλον και ιδιαίτερα η προστατευόμενη περιοχή της Αλυκής.

Στη φωτογραφία, στιγμιότυπο από την εκστρατεία καθαριότητας.   

'Η Κύπρος, ο πολιτισμός, η ΕΔΕΚ θρηνούν την απώλεια μιας πεφωτισμένης μορφής του πνεύματος'.

 

Ανακοίνωση Τύπου για τον θάνατο της Ντίνας Κατσούρη

Η Ντίνα Κατσούρη προσέφερε στον λαό και τον τόπο μέσα από την πολιτική της δράση, ως μέλος του Κ.Σ. ΕΔΕΚ και ως Πρόεδρος της Σοσιαλιστικής Γυναικείας Κίνησης αλλά και μέσα από το πλούσιο συγγραφικό της έργο

 

 

Ο Πρόεδρος, τα στελέχη και τα μέλη του Κ.Σ. ΕΔΕΚ εκφράζουν τη θλίψη τους για τον θάνατο της Ντίνας Κατσούρη.

Η Κύπρος, ο πολιτισμός, η ΕΔΕΚ θρηνούν την απώλεια μιας πεφωτισμένης μορφής του πνεύματος.

Πολυβραβευμένη η αείμνηστη Ντίνα Κατσούρη, αφήνει πίσω της ένα πλούσιο και πολύτιμο για τις επόμενες γενιές ποιητικό και συγγραφικό έργο. Οι ποιητικές της συλλογές, το συγγραφικό της έργο, οι εκπομπές της στην κρατική ραδιοτηλεόραση έχουν αφήσει το στίγμα τους και αποτελούν κληρονομιά για τον πολιτισμό.

Η Ντίνα Κατσούρη προσέφερε στον λαό και τον τόπο και μέσα από την πολιτική της δράση, ως μέλος του Κ.Σ. ΕΔΕΚ και ως Πρόεδρος της Σοσιαλιστικής Γυναικείας Κίνησης.

Στο γιο της Χριστόδουλο, στους συγγενείς και οικείους της, εκφράζουμε ειλικρινή συλλυπητήρια.

 

Γραφείο Τύπου

Λευκωσία, 20 Μαΐου 2021

Θ.Ο.Κ. Καλοκαιρινή παραγωγή: Εσμέ, του Σπύρου Περεσιάδη.

200 χρόνια από την Ελληνική Επανάσταση | 1821-2021

 Παραστάσεις στην Κύπρο και στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου

 

Σε ένα χωριό των Καλαβρύτων, κοντά στη μονή της Αγίας Λαύρας, λίγο πριν ξεσπάσει η Ελληνική Επανάσταση του 1821, δύο νεαρά παιδιά, ο Δρόσος και η Εσμέ, δίνουν όρκο αγάπης. Εμπόδιο στον όρκο αυτό είναι η καταγωγή τους. Ο Δρόσος είναι Έλληνας και η Εσμέ Τουρκοπούλα. Ο έρωτάς τους θα συναντήσει τη σθεναρή αντίσταση των δικών τους ανθρώπων και θα δοκιμάσει τα όριά του.

Το δραματικό ειδύλλιο του Σπύρου Περεσιάδη, συγγραφέα της περίφημης Γκόλφως, γραμμένο στη δημοτική και σε δεκαπεντασύλλαβο στίχο, εστιάζει στη δύναμη της αληθινής αγάπης των ανθρώπων, που δεν υποχωρεί όποια κι αν είναι τα εμπόδια που στέκονται στο δρόμο της.

Η Μαρίνα Βρόντη και οι συνεργάτες της αναδεικνύουν τη συγκίνηση, το χιούμορ και τον ιδιαίτερο ποιητικό λόγο ενός έργου που έχει ταυτιστεί με την ελληνική παράδοση, και καλούνται να του δώσουν σύγχρονη πνοή, μεταδίδοντας το διαχρονικό μήνυμα της αγάπης.

Η παράσταση συνδέεται με την επέτειο των 200 χρόνων από την έναρξη της Ελληνικής Επανάστασης και θα περιοδεύσει το καλοκαίρι στην Κύπρο, ενώ έχει προσκληθεί και από το Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου για να παρουσιαστεί στην Αθήνα στις 23 και 24 Ιουλίου.

Σκηνοθετικό σημείωμα

Μια ερωτική ιστορία παραμονές της Ελληνικής Επανάστασης. Όρκοι που δίνονται κάτω από έναν πλάτανο. Και μάχες.

Όχι, εδώ δεν θα παλέψουμε για την απελευθέρωση του ελληνικού λαού από την Τουρκοκρατία, αυτό είναι κάτι που έγινε και ξέρουμε όλοι το αποτέλεσμα. Θα παλέψουμε για τη νίκη του έρωτα πάνω από τα λάβαρα, πάνω από τη θρησκεία. Αν το τίμημα του έρωτα είναι το «αρνήσου τον πατέρα σου κι άλλαξε το όνομά σου», όπως θα έλεγε και ο αγαπητός μας Σαίξπηρ στο Ρωμαίος και Ιουλιέτα, στην Εσμέ το τίμημα έχει άλλο βάρος.

Το σίγουρο είναι πως θα βρει τον τρόπο! Ο Έρωτας! Να υπάρξει! Και να παλέψει για τη δική του ελευθερία! Δεν θα είναι σε άλλη εποχή, δεν θα είναι ντυμένος 200 χρόνια μετά, ούτε 200 χρόνια πριν. Θα είναι ταξιδιώτης. 

Ταυτότητα παράστασης

Σκηνοθεσία: Μαρίνα Βρόντη

Σκηνικά-Κοστούμια: Γιώργος Γιάννου

Μουσική: Κώστας Κακογιάννης

Στίχοι: Πάμπος Κουζάλης

Κίνηση: Χλόη Μελίδου

Βοηθός σκηνοθέτιδας: Μυρτώ Κουγιάλη  

Διανομή (με αλφαβητική σειρά): Προκόπης Αγαθοκλέους, Δημήτρης Αντωνίου, Γρηγόρης Γεωργίου, Έρικα Μπεγέτη, Αθηνά Μουστάκα, Χριστίνα Παπαδοπούλου, Χριστίνα Παυλίδου, Ανδρέας Τσουρής, Βασίλης Χαραλάμπους

Μουσικοί επί σκηνής: Βερόνικα Αλωνεύτου, Κώστας Κακογιάννης, Τζόναθαν Μπετίτο, Χαράλαμπος Παντελή

Παραστάσεις στην ΚΥΠΡΟ από 24 Ιουνίου 2021

ΦΕΣΤΙΒΑΛ ΑΘΗΝΩΝ ΚΑΙ ΕΠΙΔΑΥΡΟΥ (Πειραιώς 260) 23 & 24 Ιουλίου 2021

Πληροφορίες

Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ, τηλ. 77772717, www.thoc.org.cy

*Θα τηρηθούν όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα, σύμφωνα με τα σχετικά διατάγματα του Υπουργείου Υγείας.

 

«Ο ΓΙΟΣ» ΤΟΥ ΦΛΟΡΙΑΝ ΖΕΛΛΕΡ, ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ «ΣΚΑΛΑ».

Το Θέατρο «ΣΚΑΛΑ» μετά τις αλλεπάλληλες αναβολές λόγω πανδημίας συνεχίζει με το δεύτερο έργο του για το έτος 2021 και με το οποίο θα δώσει επίσημη πρεμιέρα το Σάββατο 22 Μαΐου και ώρα 8.00μ.μ. Πρόκειται για το έργο «Ο Γιός» μια εξαιρετική δραματουργία ενός σημαντικού, σύγχρονου συγγραφέα, του Φλοριάν Ζελλέρ. Πραγματεύεται καυτά και επίκαιρα θέματα – την εφηβεία, τις οικογενειακές σχέσεις, την ψυχική υγεία των νέων, την κοινωνία.

Περίληψη του έργου

Ο γιός στο ομώνυμο έργο του Φλοριάν Ζελλέρ είναι ο 17χρονος Νικολά, γιός της Άννας και του Πιέρ.  Μετά το διαζύγιο των γονιών του ζει με την μητέρα του, ενώ ο πατέρας του έχει ξαναπαντρευτεί και πρόσφατα απέκτησε έναν ακόμα γιο.  Το πρώτο πράγμα που μαθαίνουμε για τον Νικολά, μέσα από τα λόγια της απελπισμένης και πελαγωμένης Άννας, είναι ότι «δεν είναι καλά».  Ο ίδιος, απαντώντας σε ερωτήσεις του πατέρα του και παρότι δεν μπορεί ακριβώς να εξηγήσει τα αίτια, μιλά αρκετά αποκαλυπτικά για την κατάστασή του, η οποία συμπυκνώνεται στην τρομερή φράση: «Η ζωή μου είναι βάρος».  Δήλωση που από μόνη της – θα έπρεπε να – χτυπάει τις πιο δυνατές καμπάνες ανησυχίας στα αυτιά των γονιών του και και κάθε άλλου που νοιάζεται για κείνον.  Όμως οι άνθρωποι δεν είναι πάντα σε θέση να καταλάβουν για τί ή για ποιόν χτυπά η καμπάνα.

Στην πορεία του έργου παρακολουθούμε την πλήρη αδυναμία των ενηλίκων να κατανοήσουν τι συμβαίνει στο παιδί και να το βοηθήσουν, παρ’ όλη τη βαθιά και ειλικρινή επιθυμία τους να το καταφέρουν. Η ειρωνεία επιτείνεται από το γεγονός ότι ο Νικολά με κάθε ευκαιρία περιγράφει σε όλους τα βαριά του συναισθήματα. Και παρότι, όπως αποδεικνύεται, θεωρεί αιτίες τις αφορμές που τον σπρώχνουν στο σκοτάδι, αντιλαμβάνεται ότι βυθίζεται και προσπαθεί απεγνωσμένα να κάνει τους άλλους να του απλώσουν ένα χέρι που θα τον κρατήσει. Εκείνοι πάλι, δεν είναι πως δεν θέλουν να το κάνουν, απλά δεν βλέπουν από πού να τον πιάσουν.

Στο αδιέξοδο παρεμβαίνει αναγκαστικά ο γιατρός, που λόγω ειδικότητας αλλά και λόγω του επείγοντος της κατάστασης, συστήνει έναν δρόμο που κανείς δεν είχε διανοηθεί ως τώρα: φαρμακευτική αγωγή και νοσηλεία. Αποστασιοποιημένος, με το βλέμμα και την κρίση του επαγγελματία ειδικού, διακρίνει καλύτερα από τους οικείους του τι συμβαίνει στο μυαλό και την ψυχή του Νικολά, εντοπίζει τους κινδύνους και ενημερώνει γι’ αυτούς. Έρχεται όμως αντιμέτωπος με το φόβο και τη ντροπή, που γρήγορα γίνονται αμφισβήτηση, αφού μάλλον ο πιο δύσκολος αντίπαλος του είναι το αόρατο της ασθένειας που πάει να πολεμήσει.

Η τελευταία, αναπάντεχη σκηνή αποτυπώνει στο πρόσωπο του πατέρα με τρόπο σπαραχτικό την τραγικότητα ενός ανθρώπου που είχε όλη την καλή πρόθεση να πάει σε μια κατεύθυνση και τράβηξε ολοταχώς στην ακριβώς αντίθετη. Λες και τον τραβούσε προς τα κει κάτι αόρατο σ’ εκείνον, που όμως ο συγγραφέας φροντίζει να το φωτίσει για το κοινό. Στη σκέψη – και πολύ περισσότερο στη φαντασία – του, ο Πιερ κρατά τον γιο του δεμένο με το νήμα της δικής του πατρικής επιθυμίας. Ακόμα και (μετά) την ύστατη στιγμή, δεν καταφέρνει να τον αποδεσμεύσει από την δική του ανάγκη για επιβεβαίωση και να τον αντικρίσει σαν ένα ξεχωριστό, μοναδικό και ιδιαίτερο πλάσμα.

Συντελεστές

Μετάφραση: Κοραλία Σωτηριάδου
Σκηνοθεσία: Μόνικα Μελέκη
Σκηνικά/Κοστούμια: Σοφία Χατζήπαπα
Μουσική: Κωνσταντίνος Λεμέσιος
Σχεδιασμός Φωτισμού: Miroslav Zdravkov
Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί: Σοφοκλής Κασκαούνιας, Μαρία Φιακά, Νάτια Χαραλάμπους, Μάρκος Καλλής, Φοίβος Γεωργιάδης.

Παραστάσεις

Πρεμιέρα: Σάββατο 22 Μαΐου 2021 – Ώρα 8.00μ.μ.
Τακτικές Παραστάσεις: κάθε Σάββατο  και κάθε Κυριακή – ώρα 8.00μ.μ. (μέχρι 20/06) στο Παττίχειο Δημοτικό Θέατρο ΣΚΑΛΑ

Πληροφορίες στα τηλέφωνα: 24652800 και 99490102

Προπώληση εισιτηρίων: tickethour.com.cy / ACSCourier

Χορηγός επικοινωνίας: apopsi-la

Το θέατρο ΑΝΕΜΩΝΑ... έκανε "ΚΑΜ ΜΠΑΚ".

Παγκύπρια πρώτη για το έργο του βραβευμένου Έλληνα συγγραφέα Βασίλη Κατσικονούρη, που επάξια με την εργογραφία του έχει ήδη κερδίσει μια θέση ανάμεσα στους πρωτοπόρους συγγραφείς του νεοελληνικού θεάτρου. Τα έργα του με αφοπλιστική αμεσότητα και ισχυρές δόσεις χιούμορ-ενίοτε μαύρου, αντικατοπτρίζουν την παράνοια της σύγχρονης ελληνικής ζωής με τους εξωφρενικά γρήγορους ρυθμούς και την αποξένωση, τη μοναξιά και την κατάθλιψη και βέβαια τον αδιάκοπο αγώνα για επιβίωση σ’ έναν αποκρουστικά ανταγωνιστικό κόσμο.

Το "Καμ Μπακ" είναι μια γρήγορη, αιχμηρότατη, σπαρταριστή και συνάμα πικρή κωμωδία! Είναι ταυτόχρονα ένα σπουδαίο νεοελληνικό έργο, βαθιά κοινωνικό και ανθρώπινο. Ένα κουαρτέτο νευρωτικών χαρακτήρων σε μια σπαρταριστή κωμωδία “μνήμης” ή αμνησίας”!!

ΙΣΤΟΡΙΑ ΤΟΥ ΕΡΓΟΥ: ένας παροπλισμένος πρώην επιτυχημένος δημοσιογράφος, ο Άκης Γλυκοφρίδης, πρόκειται να κάνει το comeback του στην τηλεόραση με ένα ντοκουμέντο που αναμένεται να συγκλονίσει το Πανελλήνιο και να προκαλέσει πολιτικό σεισμό. Η περιπέτεια ξεκινά όταν το περιβόητο DVD – που εμπεριέχει το ντοκουμέντο - βρίσκεται κατά τύχη, στα χέρια της Όλγας. Ο Άκης εντοπίζει την Όλγα η οποία είναι μεν πρόθυμη να του το επιστρέψει, όμως δεν θυμάται καθόλου που το έβαλε. Σε δύο ώρες η εκπομπή βγαίνει στον αέρα ενώ το dvd δεν έχει βρεθεί. Ο χρόνος πιέζει αφόρητα τον δημοσιογράφο, ο οποίος με τη σειρά του πιέζει την Όλγα να ανακτήσει τη μνήμη της..

Γιατί όταν αρχίζεις να ξεχνάς, μια κωμωδία γεννιέται!!

Ο ίδιος ο Κατσικονούρης δηλώνει για το έργο: “Ήθελα να πιάσω το θέμα της μνήμης που διατρέχει αρκετά από τα έργα μου, αυτή τη φορά από την κωμική του πλευρά. Όλοι και όλα έχουν από μία - ακόμα και ο θάνατος, μόνο που δεν το ξέρει και κανείς ποτέ δεν προλαβαίνει να τη δει. Έτσι έγραψα το Καμ μπακ - Η κωμωδία της μνήμης. Προσπάθησα επιμελώς να αποφύγω κάθε ίχνος σοβαρότητας. Για κάτι ψιλά που μου ξεφύγαν, ζητάω συγγνώμη...”

Ο σκηνοθέτης της παράστασης του θεάτρου Ανεμώνα, Βαρνάβας Κυριαζής, μας λέει: "Μια ποιoτική κωμωδία γεμάτη ανατροπές, χωρίς όρια, χωρίς σύνορα γιατί τα όρια και τα σύνορα θα εγκλώβιζαν το υπέροχο πνεύμα του συγγραφέα στο πεπραγμένο της στιγμής και όχι στο διηνεκές αίσθημα του κατά πόσο η μνήμη αποκτά τη μνήμη της ή χάνει και η ίδια την μνήμη της. Και όταν συμβαίνει αυτό (κατ’ αντιστοιχεία με τα λεγόμενα του συγγραφέα) η κωμωδία των ανατροπών γίνεται μια σπαρταριστή κωμωδία. Ρυθμός, γρηγοράδα, εναλλαγές, σ’ ένα ατέλειωτο παιχνίδι της μνήμης αναμνήσεων είτε όταν οι ήρωες την φέρνουν στο φως είτε όταν η ίδια κάνει το καμ μπακ της!"

Η ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Βαρνάβας Κυριαζής

ΣΚΗΝΙΚΑ-ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Μαρίζα Παρτζίλη

ΦΩΤΙΣΤΙΚΟΣ ΣΧΕΔΙΑΣΜΟΣ: Βασίλης Πετεινάρης

ΜΟΥΣΙΚΗ ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ: Βαρνάβας Κυριαζής-Σεμέλη Κυριαζή

ΗΘΟΠΟΙΟΙ: Μαρίνος Ξενοφώντος, Έλια Ιωαννίδου,Δανάη Χρήστου, Ηλίας Ανδρέου.

ΒΟΗΘΟΣ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ: Σεμέλη Κυριαζή

ΧΕΙΡΙΣΜΟΣ ΦΩΤΙΣΜΟΥ-ΗΧΟΥ: Αχιλλέας Μουσκής.

ΖΩΓΡΑΦΙΚΗ ΕΚΤΕΛΕΣΗ ΣΚΗΝΙΚΟΥ: Martin Maeson

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΑ: Παντελής Χατζημηνάς

ΓΡΑΦΙΚΑ: Θέο Πέτρου

ΜΑΚΙΓΙΑΖ: Γιώτα Τσιολάκκη

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΚΑΘΕ ΤΕΤΑΡΤΗ, ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ, ΣΑΒΒΑΤΟ, ΚΥΡΙΑΚΗ ΣΤΙΣ 20:00 ΜΕΧΡΙ 13 ΙΟΥΝΙΟΥ!

Βάσει των νέων μέτρων για την αντιμετώπιση της πανδημίας οι θεατές θα πρέπει να διαθέτουν coronapass.Σε περίπτωση ελέγχου θα πρέπει να μπορούν να παρουσιάσουν: αποδεικτικό εμβολιασμού τουλάχιστον με την 1η δόση και να έχουν παρέλθει από την ημέρα εμβολιασμού τουλάχιστον 3 εβδομάδες είτε rapid test ή pcr ισχύος 72 ωρών είτε αποδεικτικό νόσησης με covid 19 μέχρι και 6 μήνες προηγουμένως.

ΣΥΝΕΧΙΖΟΝΤΑΙ ΟΙ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΤΟΥ "ΕΚΤΟΣ ΕΔΡΑΣ", ΣΤΗ ΝΕΑ ΣΚΗΝΗ ΤΟΥ Θ.Ο.Κ.

Ο Θεατρικός Οργανισμός Κύπρου υποδέχτηκε ξανά, μετά την άρση των περιοριστικών μέτρων, το θεατρόφιλο κοινό, παρουσιάζοντας την πολυβραβευμένη κωμωδία (τέσσερα βραβεία Τόνυ) του Ιρλανδού συγγραφέα Χιου Λέναρντ, μια τρυφερή οικογενειακή ιστορία που θα χαρίσει γέλιο και δυνατές στιγμές συγκίνησης στους θεατές. 

Λόγω περιορισμένης διαθεσιμότητας θέσεων, σας συστήνουμε να εξασφαλίσετε εγκαίρως τα εισιτήριά σας.

* Θα τηρηθούν όλα τα υγειονομικά πρωτόκολλα, σύμφωνα με τα σχετικά διατάγματα του Υπουργείου Υγείας.

 

«Ποτέ δεν σε άκουσα να λες πως είχες μια ελπίδα, ένα όνειρο. Ποτέ σου δεν είπες

μια ξεκάθαρη, σωστή κουβέντα. Πενήντα οχτώ χρόνια κηπουρός, εννιά ώρες την ημέρα,

σ’ ένα βραχότοπο που ούτε κατσίκι δεν ανεβαίνει. […] Μια ζωή καθισμένος πάνω στ’ αγκάθια, και δεν κουνήθηκες από κει, μήπως σου πάρει άλλος τη θέση!»

 

Ένας γνωστός και επιτυχημένος Ιρλανδός συγγραφέας, ο Τσάρλι Τάιναν, επιστρέφει στην ιδιαίτερη πατρίδα του για την κηδεία του θετού πατέρα του. Ξεκαθαρίζοντας τα πράγματα στο σπίτι, ανακαλεί στη μνήμη του την πατρική φιγούρα, τον κηπουρό Ντα (υποκοριστικό του αγγλοσαξονικού Daddy = Μπαμπάς), και καταφέρνει στο εδώ και τώρα να έχει μια συζήτηση μαζί του την οποία δεν κατάφερε να κάνει όσο ζούσε. Μια επιστροφή στις αναμνήσεις της παιδικής και εφηβικής ηλικίας και στις συχνά ακανθώδεις σχέσεις πατέρα-γιου, εκεί όπου διασταυρώνονται δύο κόσμοι, της μνήμης και του παρόντος, με την κωμικότητα και τη δραματικότητα να εναλλάσσονται για να φωτίσουν τα απλά και τα ανθρώπινα.

Την τρυφερή ματιά του συγγραφέα έχει αναλάβει να μεταφέρει στη θεατρική σκηνή η σκηνοθέτιδα Μαρία Μανναρίδου-Καρσερά, έχοντας στο πλευρό της τον καταξιωμένο ηθοποιό Κώστα Βήχα, στο ρόλο του Ντα, και ένα δυναμικό σύνολο ερμηνευτών και συντελεστών. Το έργο επανέρχεται στο ρεπερτόριο του Θεατρικού Οργανισμού Κύπρου έπειτα από 25 χρόνια, ως μια παραγωγή προγραμματισμένη να ταξιδέψει «Εκτός Έδρας» σε δήμους και κοινότητες του νησιού, και σε αρχική φάση προσαρμόζεται λόγω των συνθηκών στη Νέα Σκηνή ΘΟΚ.

 

Ταυτότητα παράστασης

Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές

Σκηνοθεσία: Μαρία Μανναρίδου-Καρσερά

Δραματουργική επεξεργασία: Μαρία Μανναρίδου-Καρσερά – Φώτης Φωτίου

Σκηνικά-Κοστούμια: Θέλμα Κασουλίδου

Μουσική: Αντώνης Αντωνίου

Βοηθός σκηνοθέτιδας: Φώτης Φωτίου

 

Παίζουν:

Φώτης Αποστολίδης, Κώστας Βήχας, Νεκτάριος Θεοδώρου, Βασίλης Παφίτης, Κωνσταντίνος Τσίτσιος, Βαλάντω Χαραλάμπους, Έλενα Χριστοφή, Χριστίνα Χριστόφια

 

Παραστάσεις μέχρι και 29 Μαΐου

Λευκωσία: Θέατρο ΘΟΚ, Νέα Σκηνή

Κάθε Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή και Σάββατο στις 20:30

Υπερτιτλισμένες παραστάσεις

27 Μαΐου 2021, ελληνικοί υπέρτιτλοι                           

28 Μαΐου 2021, αγγλικοί & τουρκικοί υπέρτιτλοι           

 

Πληροφορίες / Εισιτήρια

Ταμείο Θεάτρου ΘΟΚ, τηλ. 77772717, www.thoc.org.cy

Κι από τη χειμερινή περίοδο 2021-2022 σε δήμους και κοινότητες της χώρας Πληροφορίες στο 22 86 43 30

Το Δημοτικό Πάρκο Σκύλων στη Λάρνακα και επίσημα... στους τετράποδους φίλους!

Άνοιξε, και επίσημα πλέον τις πόρτες του, το Δημοτικό Πάρκο Σκύλων στο κοινό και στους τετράποδους φίλους!

Το Δημοτικό Πάρκο Σκύλων βρίσκεται πίσω από τον χώρο στάθμευσης της Λεωφόρου Τάσου Μητσόπουλου (είσοδος από τον χώρο στάθμευσης).

Σε αυτό έχουν τοποθετηθεί κατάλληλα παιγνίδια για τους σκύλους και επίσης, στον χώρο έχουν εγκατασταθεί ειδικοί κάλαθοι με σακουλάκια μιας χρήσης για τη συλλογή και απόρριψη των ακαθαρσιών των σκύλων, καθώς και εγκαταστάσεις παροχής νερού για τις ανάγκες τους.

Στο Πάρκο υπάρχουν παγκάκια και στέγαστρα για του κατόχους των σκύλων.

Οι κάτοχοι των σκύλων μπορούν να μεταφέρουν τα ζώα τους τόσο για περίπατο όσο και για άσκηση.